Helle Bjerrum

Separatudstilling i Gallery SUPEROBJEKT.
Fernisering 1. oktober – sidste dag 26. oktober.
Borgergade 15E, København K.

Foto: Dorte Krogh.    Model: Gustau Birk Bjerrum.

Den største del af værkerne på udstillingen bearbejder diamanten som form, den konstrueres, dekonstrueres og rekonstrueres, og det kan læses både konkret og tematisk.

Helle Bjerrum fortæller: ”Mennesket forsøger til stadighed at konstruere en meningsfuld sammenhæng i sin opfattelse af verden og finde idealer at stræbe efter. Men vi lever i en tid hvor informationsmængden er eksploderet i omfang. Mange traditioner og normer er brudt ned. Valgmulighederne er (næsten) uendelige: ”alt er altid muligt, og alt kan altid være anderledes”. Vores virkelighedsopfattelse må nødvendigvis blive mange-facetteret og hurtigt omskifteligt.

I overført betydning kan man se diamanten som billedet på det ideelle, og det at stræbe efter en perfekt konstrueret diamant bliver en stræben efter noget fuldendt. Men når bestræbelserne møder den omskiftelige virkelighed kommer vi på vildspor og konstruktionerne bliver skæve, ulogiske og ufærdige. Det er netop dette fænomen som perspektiveres.

Smykker er nært knyttet sammen med vores identitet og historie. Hvilke smykker vi ejer og bærer fortæller omverdenen en masse om os. Vores familiære, sociale og økonomiske status, vores smag, stil og kulturelle tilhørsforhold. Smykker knytter sig til ritualer og milepæle i vores liv og bliver dermed en slags erkendelsesobjekter.

Udstillingen er den tredje i en række separatudstillinger. Den første fandt sted i 2012 og bestod af smykker skabt over emnet STATUS, flere af smykkerne er nu er del af Statens Kunstfonds samling. Den anden udstilling i rækken blev vist på bl.a. Kunsthal Nord, her voksede værkerne i størrelse og fik karakter af installationer.

Projektet har modtaget støtte fra Statens Kunstfonds Projektstøtteudvalg og Nationalbankens Jubilæumsfond.

Foto: Smykkeserien Er af Helle Bjerrum/Fotograf: Ole Akhøj

Smykkedesigner Helle Bjerrum modtog Håndfuglen 2014 for unikaserien ER. Juryen udtalte:

”Særligt lægger vi vægt på seriens indre konceptuelle sammenhæng. Eksperimentet begynder med en fingerring, der går igennem en forandringsproces og går tilbage til sit udgangspunkt, men stadig bibeholder klarheden i konceptet. Hun udfordrer smykkets natur i form, idé, materiale og rum og formår stadig at forholde sig til hele kroppen.”

Serien ER består af 4 fingerringe 1 broche i materialerne sølv, plexiglas og træ.

Jury:
Matthias Hvass Borello (kunstkritiker), Jeanne Rank Schelde (kunsthistoriker) samt Isabel Berglund (tekstildesigner)

Invitation_MakersOfToday

Arbejder på højtryk med nye værker til udstillingen Makers of Today, som åbner på Kunsthal Nord i Ålborg 9. maj.

Jeg tager værker med fra mine to seneste udstillinger Status, Er, og helt nye ting – det bliver en flot samler helhed, og jeg er spændt på at se det i rummet og sammen med de andre spændende og smukke værker på udstillingen.

Billede fra udstillingen Er i Officcinet Bredgade 66, Oktober 2013

Kunsthal Nord ønsker  at afholde en større samlet visning af kunsthåndværkets stærke tendenser med hovedsageligt danske deltagere og et par udenlandske.

Det er Kunsthal Nords ønske at formidle de herskende retninger og repræsentere forskellige medier og genrer i en bred visning. De inviterede kunsthåndværkere er udvalgt på baggrund af originalitet og kvalitet og betydning for fagets udvikli

Det er en gruppe udstilling kurrateret af keramikerne Signe Højmark og Dorthe Visby og Glaskunstner  Britta Madsen.

Projektets titel er ER, fordi det handler om væren, om at vi er, og denne væren er i forhold til både dem og det, vi omgiver os med.
Smykkets funktion som identitetsunderbyggende objekt er omdrejningspunktet. Smykker kan karakteriseres som amuletlignende objekter, der indadtil støtter os i vores identitetsbevidsthed og udadtil placerer os i relation til omverden.
Projektet udspringer også af en nysgerrighed omkring det fysiske objekts størrelsesforhold: Hvordan påvirker det vores opfattelse af objektet og os selv? At være indeni, udenfor og omkring objekter, der er større eller mindre end os.

Værk 1
ER - om at se udefra og ind eller indefra og ud.
Diamanten er et af de helt store universelle statussymboler, der både bærer romantiske historier og store tragedier med sig, og den er på en gang forførerisk og farlig.
I projektet ER er diamanten over 2 meter i diameter. Den er bygget op af rundstokke i asketræ. Konstruktionen er samlet med skruer og stålbeslag, og indeni hænger den samme form syet op i to lag silkeorganza. Det er et møde mellem materialer med meget forskellige egenskaber. Og figuren både er, og er ikke, en diamant.

Værk 2
ER - om at opleve et objekt med kroppen som indre målestok.
Udgangspunktet er en skulpturelt formet fingerring, der oplagt ville blive karakteriseret som en lille skulptur, en miniature. Den forstørres i 5 trin til 2 meters højde.

Her undersøges effekten af objektet i forskellige størrelser. Fra et amuletlignende objekt, man kan tage på eller putte i lomme, til en skulpturel form, der er større end kroppen. Materialerne peger i retning af både designprodukt og skulptur.

Værk 3
ER - om identitet, individualitet og fællesskab.
En samling af flere hundrede fingerringe udført i træsorterne ask, bøg, eg, kirsebær og ahorn og indlagt med changerende plexiglas på toppen.
Formen mimer den klassiske signetring, der traditionelt har været brugt til, med et personligt segl, at vise sin identitet.

Alle ringene er forskellige, men ophængt i formation udviskes forskellighederne til fordel for oplevelsen af en helhed.

Ringene hænger i smalle bånd af refleks. De er placeret i en præcis formation, men bevæger man sig omkring, kan man opleve både orden og kaos. Lægger man sig ned på gulvet under formationen, kan blikket skifte fokus, se tæt på, se langt væk, se på en enkelt, se igennem helheden.

Udstillingen er, efter en fantastisk fernisering, nu åben.

Jeg ser frem til at vise mit projekt ER, udstillingen finder sted i Danske Kunsthåndværkeres smukke “projektrum” der har adresse i Bredgade 66, som nabo til Design Museet.

Udstillingen tager fat hovedlinierne i min hidtidige produktion, der samles i værker som liggger mellem smykke og tekstil, mellem design og installation…. mellem produkt og værk.

ER – om at se udefra og ind eller indefra og ud. Foto: Dorte Krogh.

Er vises i Officinet, Bredgade 66 – Danske Kunsthåndværkeres projektrum, fra den 28. september – 20. oktober. Udstillingen er åben kl. 12-16 mandag lukket.

Fernisering 27. september kl. 17-19

Arrangementer i forbindelse med udstillingen:
Salon 66: Foredrag om performativt design 5. oktober kl. 14 ved designer Hanne Louise Johannesen Kulturnat: Helle Bjerrum vil være til stede og fortæller om udstillingen 11. oktober 16-21. Finishsage:- en tilbagelænet sidste chance 20. oktober 12-16.

Jeg arbejder fortsat på højtryk med projektet – det bliver en udstilling hvor værkerne er en hybrid mellem tekstil, smykke og installation.
Det er tre områder jeg har arbejdet med, men ikke tidligere har integreret.
Jeg glæder mig vildt til fernisering 27. september i Officinet, Bredgade 66.

Billederne her er snapshots fra processen:

En samling.

Farveprøver på silke
De første af 290 stk.

Det er 1. maj, og 1. dag for mig her på Statens Værksteder.
Jeg arbejder på et udstillingsprojekt, det vil kunne ses i Officinet, Bredgade 66.
I efteråret, fra 27. september til 20. oktober….  der er jo længe til.
Og lige nu er det altså her det begynder… i et dejligt åbnet rum på Gl. Dok.

Jubii flere af mine unikaværker fra Status projektet har fundet vej gennem censuren til Biennalen 2013 .

Nonsens, 9kg. keramisk kunst.

Lige Netop Biennalen har en særlig betydning for mig, da det var der jeg debuterede som selvstændig smykkedesigner. Det var i 1995, den allerførste Biennale som blev vist i Designmuseum Danmark (tidl. Kunstindustrimuseet).

Det var og er STORT at være med til.